5 formas de entrar en la industria de videojuegos.

 Cuando rompes la consola del juego para jugar un videojuego como NBA2K, es probable que la decisión más importante tendrá que hacer es qué jugador o equipo quiere ser. Pero, ¿alguna vez has considerado convertirse en una de las personas que realmente diseña un juego como NBA2K?

Vale la pena un estimado de US $ 336 mil millones, la industria de videojuegos es más grande que la televisión, las películas y la música combinadas. Y dado que la industria está creciendo a un ritmo rápido, hay muchas oportunidades para trabajar en este campo. Desde diseñadores de juegos y ingenieros de software que programan los juegos a artistas gráficos o ingenieros eléctricos que diseñan las consolas de juegos, abundan las carreras en la industria de videojuegos.

Estos trabajos pagan de aproximadamente $ 55,000 a $ 100,000 o más anualmente. Pero algo así como la NBA en sí, el camino hacia la industria de videojuegos está lleno de una dura competencia.

Como ex jefe de gráficos para una gran compañía de videojuegos, y como jefe de la experiencia de visualización interactiva de aprendizaje, o Live Lab, en la Universidad de Texas A & M, sé ​​de primera mano lo que se necesita para aterrizar un trabajo en la industria de videojuegos. Aquí hay 5 consejos sobre cómo hacer eso.

1. Diseña tus propios juegos.

Cuando llega el momento de solicitar un trabajo o incluso una pasantía en una compañía de videojuegos, ayuda a mostrar los juegos que ha creado o modificado.

Afortunadamente, los motores de juego, que son la tecnología subyacente para los juegos, están disponibles de forma gratuita y le permiten crear su propio juego. Unreal y unidad son dos, es posible que desee probar.

También puede usar software gratuito, como Houdini y Blender, para crear activos de videojuegos, como edificios, personajes, vehículos y animaciones.

Si está demasiado desalentador para crear un juego desde cero, siempre puede "mod", corto para "modificar", un juego existente como Portal 2, Civilización o Minecraft. Este es un gran comienzo para aprender lo básico del diseño del juego y la creación de activos.

2. Participar en los atascos de juego.

Un juego Jam es un concurso en el que los participantes crean un nuevo videojuego dentro de un marco de tiempo establecido. Los atascos de juego son una excelente manera de reunirse y trabajar con otros en un proyecto de juego y simplemente aprender a diseñar juegos. Muchos mermeladas cuentan con representantes de la compañía de videojuegos. Estos representantes de la compañía sirven como mentores, jueces y entrenadores. Pueden darte consejos y trucos sobre cómo entrar en la industria. También pueden darte liderazos en puestos de trabajo.

Los atascos de juego suelen ser cortos, como un día o dos, pero algunos últimos por semana o más. Puedes ingresar una mermelada de juego como un individuo o como un equipo pequeño. Algunos atascos de juegos se centran en temas específicos, como la salud, la conservación o la ciencia y brinden recursos para que los maestros y los estudiantes participen, como los juegos para el cambio de desafío estudiantil. Otros juegos de juegos están abiertos a cualquiera que incluya profesionales, como el mermelada de juego global. Algunas mermeladas de juego son en persona, lo que le permite reunirse cara a cara con otros diseñadores de juegos, artistas, desarrolladores, mentores de la industria y compañías de juegos, como Chillennium.

3. Asistir a las convenciones del juego.

Una de las conferencias más grandes de los Estados Unidos es la Conferencia anual de desarrolladores de juegos en San Francisco, que históricamente ha atraído a más de 29,000 asistentes. En Europa, la Conferencia Anual de Gamescom en Colonia, Alemania, ha atraído a más de 370,000 asistentes. Varias conferencias de PAX suceden durante todo el año en diferentes ubicaciones en los EE. UU. PAX comenzó como Penny Arcade Expo antes de desarrollarse en una conferencia completa y exposición. Estas conferencias permiten a los asistentes averiguar sobre nuevos juegos, satisfacer a los profesionales de la industria de los juegos, jugar juegos y asistir a seminarios y talleres sobre temas relacionados con el diseño y el desarrollo de juegos.

Una conferencia como PAX EAST también ofrece oportunidades para que los desarrolladores indie muestren sus juegos y obtengan comentarios del público. La mayoría de las conferencias regresarán en persona en 2022 y requieren una tarifa para asistir o exhibir. El precio de los boletos puede variar de $ 50 a varios cientos de dólares.

4. Tomar clases en el diseño del juego.

Muchas escuelas secundarias, colegios comunitarios y universidades ahora ofrecen clases de diseño de juegos.

Además de estas clases, ayuda a tomar clases en matemáticas, físicas, arte y tecnología, a partir de la escuela secundaria si puede. Casi todas las carreras en la industria de los videojuegos se benefician de todos estos campos. Un diseñador de juegos que intenta crear un juego equilibrado requiere una base sólida en matemáticas y estadísticas. Equilibrar un juego requiere que el diseñador use matemáticas y estadísticas para asegurarse de que no haya un elemento de juego en particular, como un carácter o estrategia en particular, superar a cualquier otro elemento.

Incluso si no cree que estará usando matemáticas o haciendo ningún arte, teniendo una comprensión básica de ambos y poder hablar de que aquellos sujetos con colegas hacen un largo camino.

5. Juega

Para crear grandes juegos, debe estar bien versado en los juegos que se están jugando actualmente y han tenido éxito en el pasado. Esto significa que también deberías jugar juegos que normalmente no jugaría e incluso los juegos que no le gustan. No todas las personas les gustan todos los juegos. Hay muchos tipos diferentes de juegos de juegos de entretenimiento a juegos educativos, juegos para la salud, juegos para la ciencia y muchos más. Ser capaz de mirar críticamente los juegos e identificar qué elementos funcionan bien, qué elementos podrían mejorarse y qué elementos que pueda usar para sus propios juegos le ayudará a convertirse en un gran diseñador de juegos.

Romperse en la industria de los juegos es posible con un poco de trabajo. También puede ser enormemente gratificante. Solo imagine que el juego que haya ayudado a crear es enseñar a los jugadores nuevos conocimientos, o ayudar a los jugadores a curarse más rápido, apoyando a los científicos en el descubrimiento de nuevas proteínas o jugadores entretenidos durante horas.